アンディ・ウォーホルのパーソナル
セクシャリティ
ウォーホルは同性愛者だった。1980年、彼はインタビュアーに、自分はまだ処女であると語った。
そのインタビューに同席していた伝記作家のボブ・コラセロは、それはおそらく事実であり、彼がしたわずかなセックスはおそらく「盗撮と自慰の混合-（アンディの）抽象的な言葉を使えば」であると感じた。
しかし、ウォーホルの処女性の主張は、1960年に性感染症のヒトパピローマウイルスで入院したことと矛盾するように思える。
また、ウォーホルのミューズであるビリー・ボーイを含む彼の恋人たちからは、オーガズムに達するまでセックスをしたと反論されている。
「アンディ・ウォーホルでないとき、そして彼と二人きりになったときで彼は性格が違う。ウォーホルでないとき、彼は信じられないほど寛大で、とても親切な人だったんだ。私を誘惑したのは、私が一人で見たアンディ・ウォーホルだった。実際、人前で彼と一緒にいるときは、彼は私の神経を逆なでするようなものの言い方をすることがあった。『君は不愉快だ、耐えられない』と言うだろう」。
ビリー・ネームも、ウォーホルが単なる覗き魔であることを否定して、こう言った。「彼はセクシュアリティのエッセンスだった。それはすべてに浸透していた。アンディは、その偉大な芸術的創造力とともに、それを発散していた...それはニューヨークの芸術界全体に喜びをもたらしていたい」
「しかし、彼の性格はとても傷つきやすく、真っ白な表を出すことが防御になった。」
ウォーホルの恋人には、ジョン・ジョルノ、ビリー・ネーム、チャールズ・リザンビー、ジョン・グールドがいた。12年来の恋人は、1968年に出会ったジェド・ジョンソンで、彼は後にインテリアデザイナーとして名声を得ることになる。
ウォーホルの同性愛が自身の作品に影響を与え、またアート・ワールドとの関係を形成したことは、このアーティストに関する研究の主要な主題である。
ウォーホル自身もインタビューや同時代の人々との対話、出版物（『ポピズム：ウォーホルの1960年代』など）で扱った問題でもあった。
ウォーホルはキャリアを通じて、男性のヌードを題材にしたエロティックな写真やドローイングを制作した。彼の最も有名な作品の多く（ライザ・ミネリ、ジュディ・ガーランド、エリザベス・テイラーのポートレートや、『フェラチオ』『マイ・ハスラー』『孤独なカウボーイ』などの映画）は、ゲイの地下文化を引用したり、複雑なセクシャリティや欲求を公然と追求したりしている。
さまざまな研究者によって取り上げられているように、彼の作品の多くは、1960年代後半にニュー・アンディ・ウォーホル・ギャリック・シアターや55番街プレイハウスなどのゲイ・ポルノ劇場で初公開されたものである。
ウォーホルが初めて画廊に提出した作品は、男性のヌードを描いたホモエロティックなものだったが、あまりにもゲイであることを公言しているとして拒否された。
さらに『ポピズム』では、当時有名だったゲイのアーティスト（ただしクローズド・ゲイ）のジャスパー・ジョーンズやロバート・ラウシェンバーグのように、ウォーホルが社会的に受け入れられなかったことについて、映画監督のエミール・デ・アントニオと話したことを回想している。
デアントニオは、ウォーホルが「あまりにもオープンだから、閉鎖的なゲイたちを怒らせてしまう」と説明した。これに対してウォーホルは、「それに対して言えることは何もなかった」と書いている。
あまりにも本当のことだった。だから、気にしないことにしたんだ。なぜなら、それらはすべて、とにかく自分が変えたくないこと、自分が変えたいと「思うべき」ことではないと思ったことだったから......。他の人は態度を変えることができても、私は変えることができないのです。
宗教
ウォーホルはルテニアン・カトリックの実践者であった。特に忙しい時期には、ニューヨークのホームレス・シェルターで定期的にボランティア活動を行い、自らを宗教家であると語っている。
《ルネサンス絵画の細部》（1984年）、《最後の晩餐》（1986年）の2シリーズをはじめ、ウォーホルの後期の作品には宗教的な主題を描いたものがたくさんある。
また、死後、遺品から宗教をテーマにした作品群が発見された。
ウォーホルは生前、定期的に典礼に出席しており、ウォーホルの教会であるサン・ヴィンセント・フェレールの司祭によれば、ウォーホルはほぼ毎日通っていたと述べている。ただ、聖餐式や告解を受けることはなく、後方の信者席に座るかひざまずいていたという。
神父は、ウォーホルは人目につくことを恐れていると思ったという。
ウォーホルの芸術は、礼拝所で顕著であった東方キリスト教の伝統の影響を顕著に受けている。
ウォーホルの弟は、「本当に信心深かったが、（それが）プライベートなことなので、人々に知られたくなかった」と語っている。
ウォーホルの信仰はプライベートなものであったにもかかわらず、ジョン・リチャードソンの弔辞では、敬虔なものであったと描かれています。「私の知る限り、彼は少なくとも一人の改宗者に責任があった。彼は、甥が神職になるための勉強に資金を提供することに、大きな誇りを感じていたのです」。
コレクター
ウォーホルは熱心な収集家であった。友人たちは、4階建てのタウンハウスだけでなく、近くの倉庫まで埋め尽くした彼の数々のコレクションを「アンディのもの」と呼んでいた。
アンディ・ウォーホルのコレクションは、彼の死後、ピッツバーグのアンディ・ウォーホル美術館が641箱の「スタッフ」を引き取ってから、その実態が明らかにされた。
ウォーホルのコレクションには、コカコーラの記念品の看板、19世紀の絵画に加え、飛行機のメニュー、未払いの請求書、ピザ生地、ポルノパルプ小説、新聞、切手、スーパーのチラシ、クッキーの入れ物など、風変わりなものが含まれていた。
また、ジョージ・ベローズの『Miss Bentham』のような重要な芸術作品もあった。
おもなコレクションのひとつにウィッグがある。イタリアから取り寄せた毛をニューヨークのかつら職人が縫い上げたもので、ウォーホルは40個以上所有しており、とても大切にしていたという。
1985年、ウォーホルのウィッグが少女に奪われた。その日のウォーホルの日記に、「何が原因で彼女をバルコニーから突き落とそうと思ったのかわからない」と書かれていたことが、後に判明した。
1960年、ジャスパー・ジョーンズの電球のドローイングを購入したことがある。
ピッツバーグの美術館でウォーホルの箱から見つかったもう一つの品物は、古代エジプトの人間の足のミイラであった。カーネギー自然史博物館の人類学担当学芸員は、ウォーホルが蚤の市で見つけた可能性が高いと考えている。
アンディ・ウォーホルは書籍も多く収集しており、個人的なコレクションは1200タイトル以上にのぼりる。このうち139タイトルが1988年のサザビーズ・オークションのカタログ「The Andy Warhol Collection」で公開され、オンラインで閲覧することができる。
ウォーホルの本のコレクションは、彼の多彩な趣味と興味を反映しており、彼の知人や友人によって書かれた本や、彼について書かれた本も含まれている。
その中には、ドミニク・ダンの『二人のグレンヴィル夫人』、マックス・イーストマンの『制服の芸術家たち』、アンドリュースの『薔薇刑』、サルバドール・ダリ著『隠れた顔』、ダイナ・ショア著『ダイナ・ショア・クッキングブック』、ジョージ・クリントン・アンドリュース著『臨床皮膚学』、ダイアナ・ヴリーランド著『D.V.』、ジャン・コクトー著『詩人の血』、フランチェスコ・クレメンテ著『水彩画』、ジミー・サボ著『小さな世界、こんにちは！』などがある。