カテゴリ:作品



【作品解説】ルネ・マグリット「光の帝国」
作品解説 · 03日 3月 2025
『光の帝国』は、ルネ・マグリットの後期を代表する作品であり、シュルレアリスム(超現実主義)の象徴的な絵画のひとつです。この作品には、「夜の街並み」と「昼の青空」が同時に描かれています。つまり、空を見上げると白昼の光が広がっているのに、地上はすでに暗く、街灯が灯る夜の世界になっているのです。マグリットはこのように、現実ではありえない組み合わせを違和感なく描き出すことで、観る者に「見えているものが真実なのか?」と問いかけています。
【作品解説】フランシス・ベーコン「磔刑の土台となる人物像の3つの習作」
作品解説 · 21日 2月 2025
『磔刑の土台となる人物像の3つの習作』は、1944年にフランシス・ベーコンによって制作された三連画。ステンダラ。ファイバーボード上に油彩とパステルで描かれている。制作期間は2週間。 本作は、ギリシア神話に登場する復讐の三女神エリーニュス、もしくは古代ギリシアの悲劇作家アイスキュロスの『オレステイア』の復讐の三女神をベースにして、平面的なオレンジ色の背景に即して、首を長く伸ばして、歯をむき出しにして擬人化された鳥のような謎の生物体が3体描かれている。

【作品解説】マルク・シャガール「私と村」
作品解説 · 19日 2月 2025
「私と村」は、1911年にマルク・シャガールによって制作された油彩作品。シャガールがパリに移った後に描かれた作品であり、現在はニューヨーク近代美術館が所蔵している。 本作品はおとぎ話に出てくるような夢のような農村の空間が、都会芸術の代表であるキュビスムの技法を使って、一続きで重なるように描かれているのが特徴である。 「私と村」というタイトルは、シャガールが生まれ育った村ヴィーツェプスクの記憶、ユダヤ教ハシド派コミュニティの記憶から付けられており、シャガールの幼少の頃のさまざまなイメージが統合されている。
【作品解説】フィンセント・ファン・ゴッホ「ローヌ川の星月夜」
作品解説 · 18日 2月 2025
フィンセント・ファン・ゴッホは、世界で最も象徴的な画家の一人であり、彼の作品は多くの人々に賞賛されています。彼の作品の細部をよく見て、何が彼にインスピレーションを与えたのか考えたことがありますか?もしそうなら、この記事はあなたのためのものです。今回は、パリのオルセー美術館が所蔵する油彩画「ローヌ川の星月夜」の細部について書きます。細部を知り尽くして、ゴッホの作品の鮮やかな色彩の美しさを解釈してください。さあ、本題に入りましょう。

【作品解説】グスタフ・クリムト「アデーレ・ブロッホ=バウアーの肖像 I
作品解説 · 16日 2月 2025
《アデーレ・ブロッホ=バウアーの肖像 I》は1903年から1907年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。金箔が多用されている。 本作品は、クリムトの「黄金時代」後期における最も完成度の高い作品である。クリムトによるブロッホ=バウアーの全身肖像画は2作品存在しているが、これは最初の作品である。2作品目は1912年に完成した。これらの2つの作品は一家が所有していた作品の1つである。アデーレは1925年に亡くなった。 2006年にブロッホ=バウアーの相続人による8年に及ぶ努力の末、絵画は親族に返却された。同年6月に1億3500万ドルでエスティ・ローダー社社長(当時)のロナルド・ローダーに売却され、現在はニューヨークのノイエ・ギャラリーが所蔵している。
【作品解説】サルバドール・ダリ「記憶の固執」
作品解説 · 16日 1月 2025
サルバドール・ダリの代表作といえば、溶けて柔らかくなった時計を描いた「記憶の固執」。この初期の作品は、ダリ自身のアイデンティティを最もよく表現している傑作である。また、ありえないモチーフを組み合わせて非現実的な絵画を作り上げたシュルレアリスムの代表作でもあります。ダリが何を表現したかったのか、その美術史的な意味を解説していきましょう。

【作品解説】アンリ・マティス「かたつむり」
作品解説 · 15日 1月 2025
カタツムリの殻を思わせる螺旋状の形――そこにマティスの色彩の魔法が宿ります。補色が響き合い、赤と緑、青と黄が躍動するこの作品は、見る者の心を掴んで離しません。カタツムリという自然の形態から生まれた抽象表現、その背後にはマティスの大胆な挑戦と独創的な発想がありました。
【作品解説】サルバドール・ダリ「記憶の固執の崩壊」
作品解説 · 14日 1月 2025
「記憶の固執の崩壊」は、1954年にサルバドール・ダリによって制作された油彩作品。1931年に制作された「記憶の固執」のリメイク版。原題は「記憶の固執の調和した崩壊が始まっている高度に着色された魚の目の染色体」である。1954年にニューヨークのカーステアズ・ギャラリーで初めて展示された。 オリジナルの違いとしては、まず背景の海岸が前作よりも前に寄せており、浸水した状態になっていることである。主題となる「崩壊」を浸水で表現しておりカダケスの風景は、今、浸水状態にありつつある。

【作品解説】マルセル・デュシャン「グリーンボックス」
作品解説 · 13日 1月 2025
デュシャンが『グリーンボックス』で伝えたかったのは、芸術は完成品だけでなく、創造のプロセスそのものに価値があるということです。また、バラバラのメモを一つの箱に集めることで、全体像をつかむ喜びや、鑑賞者自身の視点で新たな解釈を加える可能性を生み出しました。
【作品解説】エゴン・シーレ「膝を曲げて座る女」
作品解説 · 11日 1月 2025
エゴン・シーレは、その独特な作風と強烈な個性で、観る者を惹きつける画家です。彼の作品には、空虚な背景に浮かぶ被写体、歪んだ線、そして鮮やかな色彩が特徴的に描かれています。1917年の本作品もその一例で、挑発的なポーズと鋭い視線、そして絵具の質感が織りなす力強い表現で、シーレ独自の芸術世界を象徴しています。

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