カテゴリ:ルネ・マグリット



【作品解説】ルネ・マグリット「光の帝国」
作品解説 · 03日 3月 2025
『光の帝国』は、ルネ・マグリットの後期を代表する作品であり、シュルレアリスム(超現実主義)の象徴的な絵画のひとつです。この作品には、「夜の街並み」と「昼の青空」が同時に描かれています。つまり、空を見上げると白昼の光が広がっているのに、地上はすでに暗く、街灯が灯る夜の世界になっているのです。マグリットはこのように、現実ではありえない組み合わせを違和感なく描き出すことで、観る者に「見えているものが真実なのか?」と問いかけています。
【作品解説】ルネ・マグリット作品一覧「山高帽、りんご、シュール」
作品解説 · 27日 1月 2025
シュルレアリスムを代表するもう一人の巨匠、ルネ・マグリット。彼の作品は日常的なものと非現実的な要素が融合し、見る者に新たな視点を与えます。このページでは、マグリットの代表作や隠れた名作を、独自のテーマや背景とともにご紹介します。「目に見えるものの奥にある真実」を求めた彼の哲学とともに、その魅力を存分にお楽しみください。

【作品解説】ルネ・マグリット「大家族」
作品解説 · 09日 1月 2025
曇り空と荒波、そして広げた翼を持つ大きな鳥。その不思議な調和が印象的なルネ・マグリットの《大家族》は、一見して謎めいた魅力を放つ作品です。タイトルにある「家族」の意味を探るうちに、マグリット独自の哲学や感性が浮かび上がってきます。彼が愛した鳥や空、試練を象徴する風景に隠されたメッセージとは何なのでしょうか。
【作品解説】ルネ・マグリット「人の子」
作品解説 · 16日 12月 2024
ルネ・マグリットの『人の子』は、その象徴的で不可解なイメージから、多くの人々を魅了してきました。緑のリンゴで顔を隠した男性、曇り空と海を背景にした構図は、見る者に問いを投げかけます。この作品は、隠されたものへの好奇心や見えるものと見えないものの間にある葛藤を描き出し、現代アートやポップカルチャーにも広がる大きな影響を与えています。

【作品解説】ルネ・マグリット「ためらいのワルツ」
作品解説 · 02日 8月 2023
ルネ・マグリットの未公開作品『ためらいのワルツ』が10月19日に、パリのサザビーズで行われる近代美術オークションにて競売にかけられることとなりました。このシュルレアリスム絵画は、マグリット作品を象徴する作品であり、1,000万ユーロから1,500万ユーロの値がつくと予想されています。 この絵画は、10月19日のオークションに先駆けて、パリ、ニューヨーク、ブリュッセル、ロンドンで展示されます。一般公開されるのは、1979年にベルギーのイシー・ブラショ画廊で展示されて以来であり、その後はベルギーの3つの個人コレクションに所属していましたが、サザビーズに売却を委託されることとなりました。 『ためらいのワルツ』は、1955年にルネ・マグリットによって制作された油彩作品です。 マグリット独特の白い雲で覆われた広大な青空の背景に、影のある2つの仮面を被ったリンゴが描かれています。リンゴはマグリット作品の特徴的な主題であり、彼はリンゴをモチーフにした作品を数多く制作していました。
【美術解説】ルネ・マグリット「視覚美術と哲学の融合」
アーティスト一覧 · 11日 1月 2023
ルネ・フランソワ・ギスラン・マグリット(1898年11月21日-1967年8月15日)はベルギーの画家。シュルレアリスト。 ある物体が、現実的にはありえない場所に置かれていたり、ありえないサイズで描かれる手法デペイズマンをたくみに利用するシュルレアリスト。 初期はエロティシズムや女性を主題とした作風だったが、1930年代以降になると、ほかのシュルレアリストに比べて内面的な表現はかなり抑制され、「白紙委任状」のような錯覚を取り入れただまし絵作品や、「イメージの裏切り」のような哲学的要素の高い理知的な表現が際立つようになる。 そのため哲学者のミシェル・フーコーをはじめ、多くの美術関係者以外の知識人にも人気が高い。また、具象的でインパクトが強い絵画でもあるため、サルバドール・ダリ同様、のちのポップカルチャーへの影響も大きい。 シュルレアリスムのリーダー、アンドレ・ブルトンと対立があったものの、生涯シュルレアリスムの表現思想には忠実。またポップ・アート、ミニマル・アート、コンセプチャル・アートなどアメリカ現代美術に大きな影響を与えている。

【作品解説】ルネ・マグリット「山高帽の男」
作品解説 · 29日 12月 2022
《山高帽の男》は、1964年にルネ・マグリットによって制作された作品。シモン・ウィザーズ・スワン蔵に所蔵されている。 《人の子》と同じく山高帽をかぶった男性が描かれている。リンゴが顔の前にある《人の子》と異なり、本作品では鳥が男性の顔を隠すように横切っている。 男性側からみて左から右へ、つまり明かりの方へと飛び立っていく鳥だが、男性の顔の表情は隠れてしまっている。また、《人の子》よりも顔全体が隠れてしまっている。
【作品解説】ルネ・マグリット「若さ」
作品解説 · 29日 12月 2022
《若さ》は、1924年にルネ・マグリットによって制作された作品。バークレー美術館に所蔵されている。 ブリュッセルの美術学校に在籍していたころ、マグリットは、印象主義、フォービズム、ネオ象徴主義を代わる作品を模索していた。マグリット自身が『探求』と呼ぶ時代である。 しばらく続いた抽象の時代、マグリットは新造形主義とオルフィスム(抽象画)のあいだを揺れ動き、1924年に、色のプリズムのもとで都市を象徴する記号のあいだを女と船のシルエットが交差する作品を制作した。 なお、キュビスム的なマグリットの作品はこれで最後となる。

作品解説 · 29日 12月 2022
《不許複製》は1937年にルネ・マグリットによって制作された油彩作品。ボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館が所蔵している。...
【作品解説】ルネ・マグリット「鳥を食べる少女」
作品解説 · 29日 12月 2022
「鳥を食べる少女(娯楽)」は、1927年にルネ・マグリットによって制作された油彩作品。マグリット作品の中でもグロテスク要素の強い。岩山の前に4羽の「死んだ鳥」が飛んでいる情景が描かれた作品「殺人スカイ」の姉妹作品に当たる。 ある日、マグリットは、鳥型のチョコレートを食べている妻の姿にインスピレーションを受け、若い女性が「生きた鳥」を食べている絵が浮かんだという。

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